Mo Austin, Legendary Warner Bros. Records Head, Overleden op 95 – newsprima

Mo AustinDe legendarische CEO die Warner Brothers Records meer dan 30 jaar door een periode van artistiek en commercieel succes leidde, stierf in zijn slaap op 31 juli, op 95-jarige leeftijd.

Ostin, die dergelijke bedrijven ondertekende en/of ermee samenwerkte in ContractEn de Fleetwood MacEn de Joni MitchellEn de Jimi Hendriks, snelle oog bewegingEn de Randy Newman En nog veel meer, hij was “een van de grootste opnamemensen aller tijden, en een belangrijke architect van de moderne muziekbusiness,” Tom CorsonCo-President en COO, Warner Records, en Aaron By-ShockMedevoorzitter en CEO van Warner Records, in een gezamenlijke verklaring.

Hun verklaring gaat verder: “Voor Mo is het altijd in de eerste plaats geweest om artiesten te helpen hun visie te bereiken.” “Een van de sleutelfiguren in de evolutie van Warner Music Group, in de jaren zestig leidde Momo Warner/Reprise Records naar een gouden tijdperk van revolutionaire cultuurveranderende kunst. Gedurende de volgende drie decennia die hij bij het label doorbracht, bleef hij een onvermoeibare kampioen van creatieve vrijheid, zowel voor het talent dat hij koesterde als voor de mensen die met hem samenwerkten. Mo leefde een buitengewoon leven terwijl hij deed waar hij van houdt en zal heel erg worden gemist in de hele industrie die hij heeft helpen creëren, en door de talloze artiesten en collega’s die hij inspireerde om te worden Namens iedereen bij Warner willen we Mo bedanken voor alles wat hij heeft gedaan en voor zijn inspirerende geloof in onze mooie toekomst. Onze condoleances aan zijn familie in deze moeilijke tijd. “

Austin, opgenomen in de Rock and Roll Hall of Fame in 2003 en een Trustee Award van de Recording Academy in 2017, Maurice Mayer Ostrovsky werd geboren in New York en verhuisde naar Los Angeles, waar hij naar Fairfax High School en UCLA ging. Nadat hij zijn carrière bij Verve Records was begonnen, werd Ostin in 1960 door Frank Sinatra aangeworven om Reprise Records te leiden. Drie jaar later kocht hij Warner Bros. Platenlabel Reprise en Ostin veroverden snel de popgeest en tekenden The Kinks. Breng dan snel Hendrix, Mitchell en Neil Young naar het label.

Austin werd president van Warner Bros. Records in 1970, en was voorzitter van de Warner- en Reprise-labels tot hij in 1994 met pensioen ging als voorzitter/CEO. Met de mentaliteit van een first-person artiest, werden de labels de thuisbasis van een verbazingwekkende reeks artiesten in de periode na zijn ambtstermijn, waaronder Van Halen, Bonnie Wright, James Taylor, B-52s, Paul Simon, ZZ Top, George Benson, Don Henley, Tom Petty, Green Day, Van Dyke Parks, Dire Straits, Chaka Khan en, beter bekend, Prince die tekende bij de 1977 etiket.

Hoewel Prince het label in 1996 verliet, nadat hij werd beschuldigd van “slavernij”, om in 2014 terug te keren, beschouwde Austin Prince als een genie, en vergeleek hem met Sinatra in een interview in 2016 met Billboard na de dood van Prince. Hij herinnerde zich de eerste keer dat hij Prince hoorde en hoe de houding van Warner Bros. tegenover artiesten – en de show van Maher – ertoe leidde dat Prince het merk koos: “Ons hoofd van merchandising [at the time]En de Ross Territt, kreeg een demo van onze merchandising-officier in Minnesota, Owen Hosny, die later de manager van Prince werd. We waren helemaal weggeblazen en wilden hem meteen tekenen. Er was veel concurrentie omdat andere mensen van hem wisten – A&M en Columbia probeerden hem te contracteren, en het werd erg competitief. Maar A&M wilde het publiceren en gaf het niet op, dus gaven ze het aan hen door. Columbia gaf hem slechts een deal van twee LP’s, dus we besloten hem een ​​deal van drie LP’s te geven omdat we zo diep in hem geloven. En ook, omdat we artiesten waarderen, teken met ons mee.”

Veel artiesten bleven tientallen jaren dicht bij Austin, zelfs nadat hij Warner Bros. verliet, waaronder: hete rode peper Flea, die op Instagram prees: “Mo Ostin was een echte heer. Hij was eerlijk, aardig en lief. Ik ben zo dankbaar dat hij zo’n deel van mijn leven is geweest; zijn verhalen, humor en liefde voor zijn werk, hij is de grootste persoon die ik heb ontmoet in de muziekwereld. Hij zorgde ervoor dat ik me gewaardeerd en begrepen voelde, en hallo, toen ik een verward kind was met veel werk te doen.’

Sammy Hager van Van Halen voegde toe, als commentaar op Flea’s Instagram: “Sommige van de grootste artiesten aller tijden hebben ooit alleen maar liefde en respect getekend voor Moe Austin… een geweldige post voor Flea.”

Austin leidde Warner Bros. Van een bruin houten gebouw met meerdere verdiepingen, een skihut genaamd, in Burbank. Hij maakte er een toevluchtsoord voor creativiteit, met artiesten die regelmatig op bezoek kwamen en nieuwe muziek speelden. “Ricky Lee Jones kwam binnen met een gitaar en speelde ongeveer twee en een half nummer, dat was alles wat nodig was om te beseffen dat ze geweldig waren,” Lenny WarronkerWarner Brothers, vice-president van A&R, werd in 2019 teruggeroepen schilderen Mondelinge geschiedenis van het gebouw voorafgaand aan de verhuizing van Warner Bros. naar het centrum van Los Angeles. “Ik denk dat het eerlijk was Ted Templeman en mezelf. Het was een no-brainer. Van Dyke Parks kwam naar mijn kantoor voor zijn eerste opname, toen hij met Brian Wilson werkte. Hij had zijn spullen, en voor mij was het cool, hij zit aan de piano… hoewel dat waarschijnlijk in het oude gebouw was. een keer wanneer? Ross Tittleman En ik zette Ricky Lee Jones’ eerste record [in 1979]We hadden een ontmoeting met haar in het kantoor van Ross, naast het mijne, en ze had een nieuw idee om “Chuck E.’s in Love” te regelen, wat eigenlijk bedoeld was om hem af te remmen. Het gaf hem een ​​echte houding.”

na, na Jack HolzmannElektra Records werd een dochteronderneming van Warner Bros.-Seven Arts (na Warner Brothers Records en Atlantic Records), en de oprichters van Ostin, Holzman en Atlantic Ahmed En de adviseer me ertegon Hij hielp WEA op te richten, het wereldwijde distributiesysteem dat de releases regelde en de distributie binnen het bedrijf bracht.

Contemporary Austin, creatief directeur van Sony Music Entertainment Clive Davis, herinnert zich hem als een felle concurrent, maar een goede vriend. “Mo Austin was uniek in zijn soort. Het bedrijf waar ze leiding aan gaf was volledig uniek in zijn eigen management, en natuurlijk de diepte van kunst die de hedendaagse muziek en cultuur diepgaand en historisch heeft beïnvloed. “Ja, we concurreerden met elk andere voor vele jaren, maar mijn vriendschap met hem strekte zich uit tot onze families. Ik zal onze zeer hechte relatie altijd koesteren.”

Leidinggevenden herinneren hem een ​​generatie na Austin als een invloedrijke kracht. YouTube/Google Hoofd Wereldmuziek Lior Cohendie van 2004-2012 voorzitter was van de Warner Music Group schilderen“Het goede nieuws is dat hij een geweldig leven heeft geleid. Hij was een geweldige echtgenoot en vader en leidde een gezond muzikaal leven. Mijn hart is bij Michael en familie. Laten we zijn leven vieren door te luisteren naar de vele artiesten die hij heeft gesteund. Wij zouden allemaal net zoveel geluk moeten hebben als Mo !!

De voorzitter/CEO van Universal Music Group zei: “Mo was een geweldige leraar Lucien Gring in de huidige situatie. “Hij leefde volgens een reeks waarden die me veel hebben geleerd over zaken, hoe een leider te zijn en over het leven. Mijn respect voor hem als leidinggevende en zijn familie was totaal. Zijn “neus” voor talent was een legendarische ding, maar het was ook een geweldige band met mensen; er ontbreekt iets heel erg in het bedrijf. – En in de wereld – vandaag. Mijn diepste medeleven aan Michael en de hele familie.”

“Er zal maar één Mo Ostin zijn, en we zullen allemaal op zijn schouders staan ​​en profiteren van zijn ongelooflijke prestaties”, schreef Hipgnosis-medeoprichter van Merck Mercuriades op Instagram. “Het is heel moeilijk om zijn Warner Records niet te kiezen als het grootste label ooit Tweet insluiten naar mij Tweet insluiten Een ongelooflijke man die de carrières van vele legendes heeft beïnvloed. Niemand van ons kan vandaag de dag de rand van zijn jurk aanraken. Ik hou van Michael en de familie Austin.”

Max LosadaWarner Recorded Music CEO voegde toe: “In een tijd waarin creatieve ondernemers worden vereerd, vieren we Mo Austin als een pionier die een regelboek heeft geschreven dat anderen kunnen volgen. Warner Music Group en Warner Records zouden niet bestaan ​​zonder zijn passie, visie en intelligentie. Hij hielp niet alleen bij het opbouwen van een van de grootste muziekgezelschappen ter wereld, maar inspireerde ook een cultuur gedreven door moed en creativiteit.Mo zag artiesten voor wat ze waren en gaf hen de ruimte en steun om hun authenticiteit volledig te realiseren. [Mo’s son] Michael en de hele Austin-familie. Mo was een legende en we zullen hem heel erg missen.”

Na zijn pensionering bij Warner Bros. Austin is druk gebleven, waaronder mede-oprichter en manager van de muziekafdeling van DreamWorks SKG van 1996 tot 2004. Later was hij adviseur en bestuurslid voor de muziekscholen van zijn alma mater, University of California, evenals de University van Zuid-Californië. In 2011 schonk hij $ 10 miljoen aan UCLA voor een nieuwe faciliteit genaamd het Evelyn and Moe Austin Center for Music.

Austin’s vrouw Evelyn en twee zonen Randy en Kenny gingen hem voor in de dood. Hij wordt overleefd door zijn zoon Michael.

Misschien wel het meest passende eerbetoon aan Austins nederige stijl komt van Stan Cornyn, de voormalige CEO van Warner Brothers, die Austin prees toen hij Rock Hall had geprezen voor het vertrouwen in de mensen die hij had ingehuurd om hun magie onder hem te laten werken: “Moe was geweldig. Zo cool, hij heeft niemand verteld. We vertellen je nooit hoe je ons werk moet doen.’

Dan Reese hielp bij dit verhaal.