Geboorte van een monumentaal kunstwerk: Michael Heiser City opent na 50 jaar in de barre woestijn van Nevada | beeldhouwwerk

TDe Amerikaanse kunstenaar Michael Heizer heeft nooit aangegeven dat hij van plan is dit te doen stadHet is een enorm, uitgestrekt complex van heuvels, geogliefen en betonnen piramides genesteld in een ontoegankelijke en zinderende hoge woestijn. Nevadaongeveer drie uur ten noordwesten van Las Vegas.

Maar na 50 jaar wachten hebben bezoekers deze week eindelijk de kans om hun eigen interpretaties van het werk van de 77-jarige landkunstenaar vorm te geven. Beeldhouwkunst is niet ritualistisch en is misschien niet volledig begrijpelijk of noodzakelijkerwijs nuttig. Haar aanwezigheid alleen is misschien wel haar grootste kracht.

“Ik kan me herinneren dat ik in 1973 met Michael over de aarde liep. [There was] Er is niets anders dan ik, Michael, enkele scouttekens en veel wind”, zegt Barbara Heizer, de ex-vrouw van de kunstenaar, die sinds 1974 17 jaar in Nevada heeft doorgebracht.

U herinnert zich dat hij het hele project had gepland. “Maar misschien dacht hij niet dat het zo lang zou duren. Als je zo van een klif springt en je hebt geen financiële steun, is dat niet gemakkelijk. Maar hij wilde het altijd voor elkaar krijgen.”

stadHet meet 2,5 mijl lang en een halve mijl breed en voegt zich bij een reeks baanbrekende kunstwerken, waaronder: Robert Smithson spiraalvormige pijler in UtahEn de Walter Di Maria bliksem veld in New Mexico en James Turrell Roden krater In Arizona – Elke collectie is gemaakt door een losse groep kunstenaars die aan het eind van de jaren zestig op pad gingen om kunst te bevrijden van de grenzen van de galerij.

Voor een eerder grootschalig project, dubbele foutHeiser groef sinds 1969 een greppel van 1500 voet lang, 50 voet diep en 10 voet breed op de hellingen van Mormon Mesa in Nevada, waarvoor 240.000 ton rots moest worden gestraald en uitgegraven. “Er is daar niets, en toch is het nog steeds gebeeldhouwd”, zei de kunstenaar ooit.

Sindsdien compleet Veel projectenInclusief verhoogde massaEen groot standbeeld uit 2012 dat ervoor zorgde dat menigten langs de bruggen en dienstwegen van de Los Angeles Expressway liepen toen een rotsblok van 340 ton werd vervoerd van Oost-Los Angeles naar het Los Angeles County Museum, wat bewijst dat het vervoeren van gigantische stenen ook hedendaags is voor prehistorische drukte.

Heisers vader was een archeologisch antropoloog. Geboren in Berkeley, Californië, reisde de kunstenaar als tiener naar Peru en Mexico en later naar Egypte. “Ik denk dat er op dat moment veel voor hem broeide op het gebied van zijn werk”, zegt Barbara Heizer. Hij wilde altijd al bouwen stad na, na dubbele fout. Dit was vanaf dag één het plan. Het is de focus en het standpunt van één persoon.”

stad Ik vond een aanhanger van wijlen de Amerikaanse senator Harry Reid, die was… Er wordt gezegd dat hij geïntrigeerd is project en Heizers omarming van het landschap. Reed hielp bij het verstoren van voorstellen voor een spoorlijn om nucleair afval te transporteren naar een voorgestelde opslagfaciliteit onder de nabijgelegen Yucca Mountain.

Het omringende landschap werd beschermd door de regering-Obama, en stad Het bevindt zich in een 704.000 hectare groot Basin and Field Monument, dat ook Indiaanse heilige en culturele bezienswaardigheden bevat die 13.000 jaar oud zijn. Met betrekking tot de bescherming van de aarde merkte president Barack Obama op dat het Heyer-project “een van de meest ambitieuze voorbeelden is van de typisch Amerikaanse Land Art-beweging”.

Voordat stad Kunstcriticus Dave Hickey schreef: “De wegen, koepels en kuilen in de opgraving zijn elegant ingesloten in lange, serene Sumerische bochten. Ze herscheppen ons gevoel van afstand en volume, dus de complexiteit van stad Het openbaart zich als een genereuze interventie in de woestijn … auteur en compleet. “

Het is niet nodig om Heisers bedoelingen met beeldhouwen te kennen. Smithson, een niet-aangestelde filosoof van de Land Art-groep, toonde interesse in het herdefiniëren van gebruikte mijnen en terrils, waardoor het sculpturale aspect van menselijke activiteit wordt geactiveerd.

“Het is een geweldig stukje natuur, uit de echte wereld, in een kunstwereld die zoveel te maken heeft met verbeeldingskracht, rede, irrationaliteit, dromen en concepten”, zegt kunstenaar en criticus Walter Robinson.

“Vaak als ik een van deze kunstproducties zie, denk ik: ‘Wat een geweldige baan’. Het maakt niet uit of ik het leuk vind of niet, ik word overweldigd door de intensiteit van de ambitie van de kunstenaar.”

Voor sommige aardse kunstenaars was het materiaal de aarde zelf, vandaar de term ‘aardkunst’, en zij verkondigden het opnieuw maken van kunst vanuit het niets. Op hun beurt beïnvloedden ze een generatie kunstenaars, waaronder – in Groot-Brittannië – Richard Long en Andy Goldsworthy, die volgden in het maken van sculpturen die deel uitmaakten van het weefsel van de aarde, maar vaak hun eigen projecten meer veranderlijk maakten met de natuurlijke wereld.

De Land Art-beweging ontstond in een tijd waarin de milieubeweging in de Verenigde Staten vorm begon te krijgen. Door werk te creëren dat niet uitwisselbaar is en dat vereist om met de elementen van de omgeving om te gaan, hebben aardse kunstenaars de kijker uitgenodigd om hun perceptie van kunst uit te dagen.

bezoekers stad Beeldhouwen zal worden beperkt tot zes per dag, en Heiser heeft zijn bezorgdheid geuit dat te veel ervan het werk zal schaden.

Maar klaar stad Niet iedereen tevreden. Char Miller, hoogleraar milieuanalyse en geschiedenis aan het Pomona College in Californië, erkent de toewijding van Heiser, maar zet vraagtekens bij “het motief van aardse kunstenaars om de aarde te verscheuren omdat ze dachten dat ze het beter konden doen. Dit druist in tegen de milieucultuur die stelt dat de integriteit van plaatsen is de integriteit van plaatsen en ze zijn uiteindelijk mooi “zelf”.

Dergelijke argumenten kunnen echter weinig of geen afbreuk doen aan de prestatie van Heiser. Robinson wordt overwogen stad “Mythische en atavistische”.

“Het is Sisyphus die de rots de heuvel op duwt om hem weer te laten rollen”, zegt hij. “Het moet een van de grootste en meest ambitieuze inspanningen zijn die een artiest ooit heeft geleverd.”